Balet libereckého divadla láká na nové představení Triangl. Je sestaveno ze tří zcela odlišných choreografií
Balet Divadla F. X. Šaldy (DFXŠ) v Liberci má za sebou premiéru komponovaného večera současného tance s názvem Triangl. Ten nově rozšířil repertoár plný velkých tanečních příběhů o komornější, avšak intenzivní taneční formát. Tvůrci Alena Pešková, Jarek Cemerek a Ennio Zappalà se nebojí humoru, emotivních zvratů ani provokativních momentů a společně vytvářejí triptych, v němž se vzájemně doplňují do nevšední mozaiky. Na pódiu si mohou diváci během celého večera užít celý baletní soubor divadla. První reprízu představení má divadlo na programu právě dnes.
„Triangl tvoří choreografická díla Proměna, (Ne)Možnost a What a Funny Moment, která nabízejí mimořádnou příležitost nahlédnout do světa současného contemporary tance, kde hlavní roli hraje nejen tanečníkovo tělo, ale i živá hudba a mluvené slovo, kterého se ujala skvělá Karolína Baranová. Diváky jistě nadchne vizuální, emocionální a intelektuální zážitek, postavený na srozumitelném a atraktivním vyjádření,“ věří produkční baletu DFXŠ Barbora Svobodová.
„Pro mě je opravdovým potěšením, že se v našem divadle sešli tři skvělí choreografové. Každá z částí triptychu je jedinečná, osobitá, avšak všechny pojí společná energie a téma lidské mysli, její hloubky a její proměny. Taneční výkony jsou strhující a divák si užije celý baletní soubor na jevišti po celou dobu představení. Taneční smršť připravili dva zkušení a osvědčení choreografové Alena Pešková a Jarek Cemerek a také úspěšný tanečník Ennio Zappalà, který jakožto debutující choreograf doplňuje náš umělecký trojlístek,“ říká šéfka baletního souboru Marika Mikanová.
Každý z choreografů měl podle ní při své tvorbě naprostou volnost a netušil, jaká další díla budou Triangl tvořit. „Chtěla jsem, aby každá část byla jiná a ovlivněná jen svým autorem a jeho osobností,“ říká Mikanová. Každou z částí lze hrát i samostatně, čehož divadlo bude využívat například při výjezdech mimo Liberec.
PROMĚNA
„Jarek Cemerek, renomovaný český choreograf, tanečník a pedagog, je známý tím, že čerpá inspiraci z každodenního života. Ve své novince s názvem Proměna zachycuje neustálý pohyb, kterým člověk prochází a ptá se, do jaké míry můžeme svůj vývoj ovlivnit,“ prozrazuje Svobodová.
Cemerek se proslavil spoluprací s předními zahraničními scénami, například Královskou operou v Londýně. Zkušenosti z evropských i světových divadel a tanečních škol nyní přenáší do Liberce. Podle něj tanec umožňuje lépe si uvědomit momenty, které nás formují. „Náš život je neustálá proměna, která se skládá z rozmanitých, neuspořádaných a předem neznámých fází. Jejím výsledkem je tedy tajemství. Čím více dobrého či zlého se bude moci vyjevit při jeho odkrytí, závisí na každém z nás. Nikdy nejsme nečinným objektem této proměny, jak se to mnohdy může zdát,“ říká v anotaci díla sám autor.
V jeho choreografii promlouvá tanečnice Nuria Cazorla García ve znakové řeči. „Gestem zdůrazňuje, že mezi námi žijí inspirativní lidé, kterým chybí jeden smysl, ale přesto čelí životu a jeho proměnám silně, statečně a s odhodláním,“ dodává Barbora Svobodová.
(NE)MOŽNOST
Druhá část programu patří choreografii (Ne)Možnost Aleny Peškové, jedné z nejvýraznějších osobností české taneční scény. Dříve vedla baletní soubor libereckého DFXŠ a její tvorba je spojená s řadou baletních i operních inscenací po celé republice. Její část Trianglu je jakousi postapokalyptickou skicou. Zamyšlením nad možnou krizí či zánikem civilizace, kdy zdroje docházejí, děti se již nerodí a jedinou (ne)možností se stává oběť.
Pro tuto a také třetí část byla vytvořena nová hudba a Alena Pešková se při jejím vzniku rozhodla znovu spolupracovat s hudebním skladatelem Michalem Vejskalem, který je libereckému divákovi znám jako autor hudby k baletům Bouře a Sluha dvou pánů. „Tentokrát se jedná o jiný žánr. Je tu kombinace nahrávky a live interpretace. Na jevišti jsou s tanečníky houslista Jan Šimůnek a perkusista Vojtěch Vencl nebo Vojtěch Šimůnek. A také skvělá herečka Karolína Baranová, která metaforou popisuje, co se vlastně v mé choreografii odehrává. Jde tu tedy o jakýsi melodram,“ doplňuje Alena Pešková.
WHAT A FUNNY MOMENT
Třetí choreograf, italský tanečník Ennio Zappalà, působí jako sólista Pražského komorního baletu a v Trianglu představuje divákům své dílo What a Funny Moment. Jde o taneční nadsázku plnou odlehčených momentů. Neznamená to ale, že by se vyhýbal vážným tématům. Právě naopak – tvrdí, že i v nejtěžších chvílích se dá najít humor, stačí se na problém podívat z jiné stránky. „Touto choreografií bych rád upozornil na okamžik ze svého života, který se po letech ukázal být vtipný. Připomenul, že i stresující momenty mohou s odstupem času působit humorně. To, co prožíváme dnes, se stane zítřejšími vzpomínkami – a je jen na nás, jak si je uchováme. Je to náš příběh k vyprávění,“ říká mladý začínající choreograf, kterému složil hudbu jeho bratr Ezio.
V této části plné barev se mohou návštěvníci těšit na prosluněnou Sicílii, slunečníky a plážové osušky nebo třeba tanečnice v plavkách. „Příběh totiž vypráví o čtyřech klucích na pláži, kteří řeší náhlý problém. Věřím, že diváky bude moje choreografie bavit,“ usmívá se Ennio Zappalà.
„Choreografická koláž Triangl divákům dokáže, že pro tanečníky neexistuje žádné téma, žádná emoce či myšlenka, kterou by lidské tělo nedokázalo vyjádřit. Přijďte se nechat unést do světa, kde tělo mluví jasněji než jakákoliv řeč,“ zve na nové představení jeho produkční Barbora Svobodová.
Premiéru už má balet za sebou, další reprízy ale na návštěvníky čekají. První už dnes večer, další ve středu 23. dubna, ve čtvrtek 22. května a ve středu 4. června.
